陈天增，号“润含春雨楼增者“，1969年生于山东青州，现为中国美术家协会会员，中国国家画院卢禹舜工作室画家，中央国家机关美协理事，中国画学会（美国）理事，北京凤凰岭书院中国画创作院画家，中国人民大学画院助教，潍坊市美术家协会理事，青州市美术家协会副主席。
观天增写生，笔墨得法，生气扑面，新意时出，进步非常。古人云：”一艺之成，良工苦心“ 。愿其不改好学之心，用功之志，经时历年，必有大成。
——卢禹舜（中国国家画院常务副院长、中国艺术研究院博士生导师、全国 政协委员）
乙酉初秋，天增兄摆脱俗务，来杭精心研习山水。优良之学习环境与其自身良好之体悟，使其画艺大进。近期作品一变过去粗率之面貌，显得空灵清新。用笔灵炼，水墨淋漓，上承传统又得造化之助，遗貌取神，缘物寄情。余较欣赏其西湖、天台、浦江之写生，气格雅致、秀中有骨、虚实相宜、苍润互参、笔墨灵动。北方表现柔美之江南景物，而能表现得风情万种实属不易。如假以时日，参以北人之雄放浑厚，其山水画气象将更加华滋浑然。
——张谷旻，中国美术学院国画系主任，博士生导师
天增学山水十余载，从临摹入手正路也。目前其基础深厚，布局合理，且潜心作学问，日前青年人少有也。持之以恒，腾飞指日可待也。壬午宝林欣题。
——姜宝林（国家一级美术师 清华大学美术学院特聘博士生导师 ）
观画家陈天增新作感受到笔墨美、章法美、意蕴美——中国画的艺术之美。同时，又有一种新鲜生动的气象韵味涌动其间。我知道天增对传统的习练和把握下过一番功夫，有着相当的领悟与心得。这批画作的新意与勃勃生机来自何方？原来他最近到江南水乡写生，新的环境、新的对象，使他带来新的审美情趣和个人独特的艺术处理。
中国画艺术如何保有和发扬传统精华，而又贯注时代精神，借古开今，广泛借鉴，开拓发展是当代画家共同的课题，天增的艺术实践作出了有意义的解答。他的画疏淡中见刚毅，柔而不媚，一种高雅的格调。传统笔墨在新的对象面前随机应变，似曾相识，却又不是古人技法的摹拟。在新变中又保持着丰富而深沉的笔墨韵味与情趣。不见行迹中与西方构成结盟，形成其章法美。无论大山大水还是园林小景，决不直露地去如实反映。他以诗人的慧眼取舍、营造意境，散发着人文内涵。这批画表现出画家敏锐的眼光，善于观察、善于取舍、重组创新。也表现出画家对于艺事的执着与勤奋。不由我联想到天增以”萤雪斋“命名画室有深意存焉。以纯洁高尚的艺术为目标，发扬先贤萤窗苦读的精神，以执着严谨的治学精神，营造艺术的光华。
愿天增不断进取，获得更多艺术成果。
癸未夏月雷正民于北京
——雷正民（中国美术家协会原书记处常务书记，画家、美术评论家）
不管当代对中国画的认识深浅如何，讲”笔墨“，求”意境“仍为当今美术界的共识。陈天增在画中对这两点的追求是显而易见的，从中也可看出他在中国美院进修期间学到的画理、画法对其画风形成的正面影响。正是如此，我看好陈天增在”化法“后的山水画高度，并期望他会在同道中脱颖而出。
丙戌年臘月永福张伟平题于西湖
——张伟平（中国美术学院国画系教授 水教研室主任 硕士研究生导师）
